《安德的游戏》：天才少年的自我救赎

文、言成

《安德的游戏》以一个少年成长的视觉展开，展现了一段恢弘壮阔的英雄成长史诗，却在临近最后，来了个彻底反转，英雄身上背负的不再是纯粹的荣耀，还有无尽的责任。

作为今年的首部分账片，《安德的游戏》具备了商业大片的一切娱乐元素，既有全程高能的人物设定，又有吊炸天的视觉特效，不仅如此，导演更是用流畅的手法刻画出了主角安德从成为世人意义上的英雄到完成自我内心的救赎，则直接升华了影片的主题。

不可否认，《安德的游戏》原著的加持基本奠定了影片的品质，而导演对于小说的取舍也十分的克制与精准，基本是满足了原著党的整体幻想，同时直接观看的人来说也没有造成多大的困扰，而原著里比较精彩的片段也在片中展现得淋漓尽致，尽管作为一部主角为儿童的科幻片，影片并没有流露出单薄的气质，反而与小说一脉相承，扣人心弦，又引人深思。

影片主打的是类似于《饥饿游戏》那种闯关的竞技感，影片主人公安德作为一个天才式的存在，势必要面临着诸多外界的困境，而他在一波接一波的挫折洗礼中，逐步完成了少年向成人英雄式的转变，但在内心深处，他依然保存有孩童般的纯真，这也是影片最后的纠结所在，是要进化成成人般的胜者为王，还是要遵循内心本质，追求安宁与和平以及万物的和谐。

从开头到结尾，人虫大战的那种让人血脉喷张的视觉场景并不多，但那种扣人心弦的通关却是扣人心弦的，导演所塑造的科技感是体现在细节上的，从国际舰队的外在设计，到里面的构造，人物的服装等，都渗透出科技的光芒，而在动作场景上，导演也注重质的打量，徒手搏斗、太空行走等场景，都刻画地十分真实，这与《地心引力》的那种身临其境的质感是一致的，同时，影片也加重了人物间的冲突，使得整部影片丝毫不显得沉闷。

在影片的最后，当身在战争中的少年们发现这一切并非游戏，而是真实可触碰的战场，他们不过是沦为了成人世界的一颗棋子的时候，这种被欺骗的落差几乎是将前面影片的整体基调全部推翻，这也是整个故事打动人心的地方，安德最终选择重新为虫后寻找生命之地，这既是对于生命的敬畏，也是完成自我意义上的救赎。

不得不提的是，影片中的主角出色而生动的表演让这部科幻片的整体质感上了一个高度。切不了哈里森福特这种老戏骨，男主角阿沙·巴特菲尔德扮演的那个处于矛盾中的少年心境刻画的十分到位，同时在动作戏上也是狠劲十足，而《大地惊雷》中的那个倔强姑娘海丽·斯坦菲尔德则有一种力道的美感，片中她与安德一同完成了闯关过程中的困境，而《阳光小美女》里的可爱的阿比吉尔·布莱斯林已成为了楚楚动人的大姑娘，不得不说也是一种惊喜。

《安德的游戏》告诫了一个真理：有时候真实比谎言残酷一万倍，永怀赤子之心却是永远的财富，安德最终放弃了世人眼中的英雄而奔赴下一个使命，谁说这不是自我心灵的一次救赎呢？